Rudy Dones si occupa di di fotografia fin da ragazzo, da giovanissimo fu affascinato dalla "materia fotografica".

Per Rudy Dones la fotografia è arte! Essa consente al fotografo di catturare e di sottrarre al tempo un attimo, un'emozione irripetibile: il sorriso di un bimbo, lo sguardo di un vecchio, l'armonia e la sensualità del corpo di una donna, i colori della natura, l'eterogeneità della gente che ci circonda. E molto altro ancora...

Per ragioni professionali Rudy Dones per molti anni ha avuto l'opportunità di viaggiare, di conoscere nuovi paesi, di vivere realtà diverse: sempre, in questa sua lunga esperienza di vita, ha avuto come fedele compagna di viaggio la sua macchina fotografica.

Attratto dal mondo variopinto delle moda e desideroso di confrontarsi con esso, ha arricchito la sua esperienza e perfezionato la sua tecnica fotografica attraverso migliaia di scatti eseguiti in esterno o in studio con modelle professioniste.

Il web site rudydones.com  raccoglie una piccola parte del suo lavoro e vuole essere lo strumento per offrire al visitatore l'opportunità di rivivere quegli attimi e quelle emozioni che, immortalati dall'obiettivo, ha voluto tradurre in immagini.

Laura Barriales

Valentina Pan

Silvia Valcikova

Il fotografo di moda è una figura tra le più importanti del fashion-system, a lui si devono i successi delle campagne pubblicitarie dei servizi giornalistici e di quant'altro ruota attorno a questo favoloso mondo.

La professionalità in questo settore è importantissima più di qualunque altra attività, nelle mani del fotografo c'è la chiave del successo di una griffe, di una modella. Guai ad improvvisarsi, in questa attività è rigorosamente vietata l'approssimazione; ogni piccolo errore si trasforma in una disfatta professionale per il cliente.

Ma come per tutte le attività artistiche, a volte non basta la bravura per emergere, ma bisogna possedere delle doti artistiche innate, solo in quel caso si potrà utilizzare l'appellativo di "maestro". E sono davvero in pochi coloro che possono fregiarsi di questo titolo per meriti artistici.

Negli ultimi anni la fotografia di moda è diventata il medium privilegiato della cultura visiva contemporanea, si è evoluta dalla sua condizione di supporto della moda in produttrice di icone e di idee tese alla costruzione di immaginari.
Il suo potere, nel suo definirsi immagine e comunicazione, è quello di registrare e molto spesso determinare il qui e ora del nostro tempo.

Le immagini di moda sono il racconto del nostro presente, sono la sequenza a perdere delle ossessioni, dei desideri e dei sogni di intere generazioni. Sono il decoro delle nostre città e occupano con forza e determinazione l’immaginario di ciascuno di noi. Ci appartengono, ma allo stesso tempo sono globali e universali. Omologano gusti e tendenze.

La presa di coscienza di come ormai la fotografia di moda sia indissolubilmente legata alla precisazione delle immagini che occupano il nostro sguardo, ha fatto nascere il desiderio di dare corpo al progetto.
La fotografia di moda nasce per essere consumata velocemente. I suoi supporti sono i giornali, le riviste, gli spazi pubblicitari.
Ancora. La fotografia di moda nasce per una committenza precisa. È il lavoro di un autore che ha bisogno comunque, come nel cinema, delle singole professionalità il fashion editor, il parrucchiere, il truccatore.
La scelta delle immagini fatta sulle riviste si è poi confrontata, quando possibile, con i fotografi, che hanno condiviso o integrato la selezione fatta.